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关注2025文化和自然遗产日丨守真守艺 器象新章

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孙银莹在锻造(duànzào)洛阳铲。 孙银莹正在仔细查看铲子(chǎnzi)的弧度。 不同种类的洛阳铲(chǎn)铲头。 孙银莹和(hé)弟弟一起用洛阳铲进行考古勘探。 孙银莹为研学活动的孩子们讲解洛阳铲的发展历史和(hé)种类。 丁永祥(右一)在武陟县采访怀梆琴师。受访者(shòufǎngzhě)供图 陈庆伟在(zài)专心雕刻木梳。 陈庆伟设计的小(xiǎo)莲花木梳。本栏图片均为受访者供图 秦立晨在推敲(tuīqiāo)原木装置细节。 秦立晨(qínlìchén)在修整古琴冠角。 秦立晨在校验(jiàoyàn)曲直度。 秦立晨在(zài)给木马做抛光打蜡。 今年的6月14日是(shì)“文化和自然遗产日”。文化遗产是中华文明绵延赓续的历史(lìshǐ)见证。 河南拥有丰富的(de)(de)自然和文化(wénhuà)遗产资源,也有一群人一直默默坚守在保护、传承与创新的第一线。他们中有为“抢救”岌岌可危的文化遗产奔走二十年的大学教授(dàxuéjiàoshòu),有找到传统文化和现代生活连接点的年轻传承人,也有激活传统文化创新基因的新时代手艺人……他们的努力和坚持、想法(xiǎngfǎ)和创意,推动文化遗产创造性转化、创新性发展,为我们保留了更多历史记忆,让(ràng)文化和自然遗产在新时代焕发出新活力。 心中(xīnzhōng)有图纸,眼中有样子。没有固定(gùdìng)参数,每一把铲子都是千锤百炼的结晶。 □本报记者 王铮 摄影(shèyǐng)报道 考古神器洛阳铲,旋入土下知千年。一把铲子带出的不仅(bùjǐn)是泥土(nítǔ),更让深藏于地下的历史真迹重见天日。 走进洛阳市瀍河回族区孙清娃探铲厂,1989年出生的(de)孙银莹正抡着铁锤,火花飞溅中(zhōng),一把洛阳铲逐渐成型。工作时,飞溅的火星和(hé)淬火带来的蒸汽都需要警惕,煤灰还会钻进头发、鼻孔。没有(méiyǒu)女孩不爱美,但在孙银莹眼中,穿着工装专注挥锤的身影,“也是(shì)一种美”。 作为家族洛阳铲锻造技艺的第五代传人,孙银莹(sūnyínyíng)打破了此前四代皆为男性的传统,守护着这项(zhèxiàng)河南省省级非物质文化遗产。孙银莹在洛阳市文物考古研究院从事勘探工作(gōngzuò),白天她在一线使用洛阳铲,将最直接的应用需求反馈给自家车间的生产环节,“双重身份”让孙家生产的洛阳铲更精准(jīngzhǔn)地服务于(yú)现代考古实践。 锻造一把合格的(de)洛阳铲绝非易事。它由铲头、配重、铲杆、护丝帽组成,铲杆可分节连接,可探至地下(dìxià)十几米(shíjǐmǐ)深处。洛阳铲的锻造工序繁复,需经历锻打、剪边、磨刃、烧制、成型、淬火等近(jìn)二十道关卡。其中,决定铲子核心弧度与性能的“捏窍”环节,全凭匠人指尖的感觉与多年(duōnián)积累的经验。“心中有图纸,眼中有样子。没有固定参数,每(měi)一把铲子都是千锤百炼的结晶。”孙银莹说。 作为百年传承(chuánchéng)的(de)非遗守护者,孙银莹深知守正更要(yào)创新。如今,她手中的洛阳(luòyáng)铲早已突破传统形制。铲头衍生出十余种新规格:箭镞形的破障铲可轻松破开冻土(dòngtǔ),月牙形的沙铲在沙漠里如鱼得水,最精巧的微型铲虽只有3厘米宽,却能精准提取土层样本。这些创新让洛阳铲的应用场景不断拓展。“南水北调中线工程安阳段工地(gōngdì),就使用了300多把我们生产的洛阳铲。”孙银莹介绍,其(qí)操作轻便、对地表破坏小的特性,让大型机械望尘莫及。 “洛阳铲(chǎn)的精髓在‘巧’不在‘蛮’。”孙银莹轻抚锻造台上的半成品,铲面泛(miànfàn)着幽幽青芒。她改良的淬火工艺让铲身刚柔并济,即便(jíbiàn)在复杂地层里也能“咬”得准、扎得(zhādé)稳。这把古老的工具,正从考古专属变身“万能钥匙”:建筑工地(jiànzhùgōngdì)探地基,矿山深处寻矿脉,高铁轨道测地质,这抹青芒闪动的地方越来越多。 如今,孙银莹带领团队开发出微型洛阳铲文创(chǎnwénchuàng)礼盒(lǐhé),开设非遗研学工坊,将千年神器变身“国潮(guócháo)”新宠。在她看来,传承不囿于血脉,“只要有人愿学,我必倾囊相授”。 炉火映照着孙银莹专注的脸庞,叮当的锤击声是(shēngshì)千年技艺的回响。这个(zhègè)“打(dǎ)铲儿”女子,正用坚韧与智慧,守护祖辈匠心,推动古老的洛阳铲在新时代焕发新光芒。 非遗保护还有很多事情要做,希望通过自己的努力(nǔlì),让更(gèng)多文化遗产在今天焕发出全新的光彩。 “唐王爷若把那谗言听信,这一场无情(wúqíng)火定要烧身……” 唢呐声(suǒnàshēng)抑扬顿挫,声音洪亮、唱腔激昂,近日,在河南师范大学第二十届文化遗产活动月现场,由武陟县冯丈村稻花香怀梆剧社带来的表演(biǎoyǎn),吸引了众多师生驻足观赏(guānshǎng)。 从(cóng)岌岌可危(jíjíkěwēi),到重组剧团,再到走出乡村、走进大学,怀梆这种发源于焦作、已有300年历史的古老地方(dìfāng)剧种,如今重获新生,仍在延续着独特的文化记忆。 在这背后,是河南师范大学文学院教授丁永祥近20年的坚持(jiānchí)和坚守。他带领(dàilǐng)团队行走乡野间,进行文化遗产的挖掘、保护、传承,让众多像怀梆一样的民间艺术焕发(huànfā)新活力,在今天仍旧可触可感。 深入乡野发掘整理非遗(fēiyí) “没想过能来大学里唱,底下都是大学生(dàxuéshēng)、老师,紧张得很。”“你们都唱得可不赖,你看小孩儿们都觉得可新鲜。”冯丈村56岁的怀梆老艺人杨趁意走下台来,和(hé)丁永祥俩(liǎ)人唠起来。 年近60的(de)丁永祥中等身材、皮肤黝黑,说着一口流利的焦作(jiāozuò)方言,站在剧团的老乡中间,大家熟络而自然。“没有(méiyǒu)他估计怀梆早就(zǎojiù)没了,俺村走出来的教授可干了不少大事儿。”老乡们都难掩脸上的骄傲。 丁永祥的老家就在武陟县冯丈村,他的非遗保护之路也是从(shìcóng)这里开始(kāishǐ)的。 从最初的生态(shēngtài)美学专业,转向非遗保护领域,源于丁永祥的一次跨国交流。2005年,他前往日本一所大学进行为期一年(yīnián)的访问交流。在日本期间,他见到了流传百年的文化节等(děng),深受(shēnshòu)启发和触动。这让他想到了家乡也有很多曾经风靡各地、大家喜闻乐见的民间艺术,如今(rújīn)却正在逐渐消失。抓紧“抢救”文化遗产,这个念头在他的心里萌芽、生根(shēnggēn)。 2006年年初,回到国内后,丁永祥第一个(dìyígè)想到的就是在(zài)焦作广为流传的民间戏曲怀梆。 “以前在整个怀庆府地区,有500多个大小剧团,基本上是‘村村都有戏台,人人(rénrén)会唱怀梆’,俺们(ǎnmen)冯丈村剧团规模也很大,很多村都有高水平剧团。”丁永祥回忆起来,小时候村里老人扛着锄头下地时,经常边(biān)走边唱,离得老远都能听见(tīngjiàn)。 趁着清明节祭祖,他回到冯丈村,跟老乡说“‘怀梆(huáibāng)’是一种文化遗产,应该被保护起来”,村里人都觉得不可思议(bùkěsīyì),“以前(yǐqián)都是吃完饭随便唱唱、玩玩的东西,就叫文化遗产?” 说干就干,丁永祥立即召集(zhàojí)村里怀梆老艺人到自己家中开会,准备重建怀梆剧团(jùtuán)。几位年近八旬的老人一听说,都非常激动,大家一起出谋划策,商量到半夜(bànyè)。 2006年6月7日,在我国(wǒguó)第一个文化遗产日(后改为文化和自然遗产日)来临前夕,河南省武陟县冯丈村农民非(fēi)物质文化遗产保护中心正式成立,这(zhè)也是全国第一个农民非物质文化遗产保护中心。 那天,冯丈村(féngzhàngcūn)热闹非凡,老少乡亲们拿出(náchū)压箱底多年的演出服,亮出各自的“拿手好戏(náshǒuhǎoxì)”,怀梆、旱船、踩高跷、哼小车、舞狮子等传统节目竞相登台。怀梆剧团团长老泪纵横:“这是怀梆剧团停演40多年后迎来(yínglái)的首次表演,我们高兴啊……” 剧团成立只是一个开始,之后丁永祥全心投入到(dào)文化遗产保护(bǎohù)之中。领着村民举办农民文化节,举行怀梆擂台赛、哼小车比赛,带着怀梆表演走上全省非遗展演舞台……丁永祥来回奔波、忙前忙后(mángqiánmánghòu),组织了很多活动,还推动怀梆、哼小车、火神祭祀三个项目被列入省级(shěngjí)非遗保护名录(mínglù),冯丈村也成为全省拥有省级非遗保护项目最多的村庄。 为非遗保护注入(zhùrù)青春力量 丁永祥的脚步并(bìng)没有停在冯丈村。近20年来,丁永祥和其所带领的团队长期活跃在非(fēi)遗保护一线,深入河南省20多个乡村做田野调查,共记录文字资料300余万字,拍摄近两万张(zhāng)照片及5万多分钟音像(yīnxiàng)资料,搜集整理(sōujízhěnglǐ)300多本民间剧本,助力二股弦等20多个项目列入各级非物质文化遗产名录。 “那些年一到周末就是在各地村里到处跑,暑假也带着学生下基层,采访老艺人,搜集资料,组织(zǔzhī)活动,基本没在家闲着过。”丁永祥说,曾经有位90多岁的老人(lǎorén),听说(tīngshuō)我在搜集怀梆剧本(jùběn),跑了几里路把家里的老剧本给我送了过来。 这样的老人还有很多,这样的感人故事一直(yìzhí)在发生,也让(ràng)丁永祥看到文化遗产在民间是有根的,更成为他坚守下去的动力。 在他的背后,家人也是(shì)他强有力的后援团。70岁的老母亲做(zuò)小生意,自己卖点手绢、毛巾,逢到村里(cūnlǐ)剧团排练、有活动(huódòng)就给大家发毛巾;做小学老师的爱人,有时放暑假了,就跟着他一起往村里跑;他自掏腰包帮助各地申报非遗项目、准备材料等,家人也毫无怨言。 不仅家人成了丁永祥的队友,他还把很多大学生(dàxuéshēng)带上(dàishàng)了文化遗产保护之路,把非遗带进了校园,让更多年轻人近距离触摸文化的记忆。 2006年9月,在丁永祥(dīngyǒngxiáng)的(de)指导下,河南师范大学成立了全国第一个大学生非物质(wùzhì)文化遗产保护协会,至今已有(zhìjīnyǐyǒu)数千名学生加入该协会,是每年招新中最火爆的协会。每年的文化和自然遗产日,该协会都会开展非物质文化遗产进校园活动,邀请民间艺人和艺术团到校园内表演,并逐渐从“非遗(fēiyí)活动日”扩充延长为“非遗活动周”,到如今已经(yǐjīng)扩展成了“非遗活动月”,精彩纷呈、各具特色(gèjùtèsè)的非遗和民间艺术表演成了校园内的一张新名片。 从乡野到校园,从组织活动到学术研究,丁永祥的文化遗产保护之路还在继续。“接下来(lái)(lái)要参与《中国民间大戏》系列中几本书的编写,还想把这些老(lǎo)剧本都整理一下,进行数字化保存。”说着,丁永祥从办公室柜子里,小心翼翼地拿出了几十本陈旧泛黄的老剧本,这都是(shì)他多年(duōnián)来从各地搜集来的“宝贝”。 “非遗连接起一个民族的过去、现在和(hé)未来,承载着厚重的文化(wénhuà)记忆,记录着穿越时空的历史变迁,非遗保护还有很多事情要做,希望通过自己(zìjǐ)的努力,让(ràng)更多文化遗产在今天焕发出全新的光彩。”丁永祥说。 一棵树长成材,需要数十年,这是大自然的(de)馈赠,一块木材(mùcái)变成木梳,也需要耐心和匠心。 漯河市临颍县油坊陈村,一方农家小院中,数控雕刻机嗡鸣不息——这里每天诞生近500把(bǎ)雕刻木梳,东方韵味在(zài)木梳间流转。 “稍等(děng),我这就把供货单和(hé)报价单发您。”6月7日,陈庆伟正忙着接洽一批海外订单。 作为陈氏木梳制作(zhìzuò)技艺省级非遗代表性传承人,陈庆伟(chénqìngwěi)专注于梳篦制作技艺发掘抢救、制作技艺的传承发扬,在省内率先把数控雕刻引入木梳生产,设计制作的木梳远销美国、澳大利亚及部分非洲国家(guójiā)。 漯河梳篦曾(céng)盛极一时。20世纪50年代,从业者遍布乡野,木梳杨村、篦子张村等地名(dìmíng)至今仍烙印着行业(hángyè)记忆。而今,这项传统技艺正急速消逝。 陈氏木梳技艺,可追溯到1768年,其(qí)传承人坚守“货物求真,不得欺客;行商务正,不得欺世”祖训,其商号“万聚号”在当时(dāngshí)远近闻名(yuǎnjìnwénmíng)。 陈庆伟是名(míng)“80后”,他的记忆里,梳子就是他小时候的玩具。在爷爷“吱呀吱呀”响的牛皮绳手捻钻里,他看木头蝶变成梳:开齿、抛(pāo)背、雕花……碎木飞溅(fēijiàn)中,他对梳子的制作工艺充满好奇和迷恋。 2006年陈庆伟大学毕业,站在人生的岔路口。有教授劝他攻读心理学研究生,当时的未婚妻劝其投身热门建筑行业;父母认为(rènwéi)大学生做木梳,有些(yǒuxiē)“大材小用”,毕竟家里做了一辈子(yībèizi)木梳,也(yě)就是顾住温饱,也没做出什么大气候。 夜半梦回,他(tā)总听见手捻钻的牛皮绳吱呀作响,像心跳。“这门(zhèmén)手艺一定不能在我(wǒ)这一代失传,我要将它发扬光大,让更多的人了解中华民族的梳篦文化。” 决心既下,他(tā)一头扎进对木梳的研究中。为寻找制造优良木梳的方法,陈庆伟先后跑遍河南所有地市和省外40多个地区,行程6万公里,广泛(guǎngfàn)收集传统梳篦(shūbì)民间留存资料,拜访梳篦行业老艺人。 2008年,陈庆伟创办了(le)一心工艺品厂,“一心”寓意一心一意把木梳做好,他的梦想有了落脚的港湾。2018年陈氏木梳制作技艺被(bèi)列为漯河市(tàhéshì)非(fēi)物质文化遗产。之后,这项技艺被列为河南省非物质文化遗产。 走进(zǒujìn)陈庆伟的仓库,“一心”招牌和老字号“万聚号”牌匾(páibiǎn)被并列放在最显眼处。“老字号曾这么辉煌,在我们这辈(zhèbèi)手上,不能丢。”2020年,他重新启用老字号,融入太极拳元素,设计出“潮太极”木梳,和殷墟景区(jǐngqū)联名设计饕餮纹木梳,老字号迸发新活力。 传统的制梳工艺需要经过切盘、切板、煮(zhǔ)、晒、上架、推头、开齿、磨平面、做齿、磨光、除尘、抛蜡等26道工序(dàogōngxù),每道工序都相当考验匠人的技术(jìshù)和毅力。 做一把木梳,需要耗费一天,陈庆伟却很享受这样的(de)心流时刻(shíkè)。“一棵树长成材,需要数十年,这是大自然的馈赠,一块木材变成(biànchéng)木梳,也需要耐心和匠心。” 货架上的一本(yīběn)考古学著作《中华梳篦六千年》,陈庆伟不知翻阅了多少遍。接手家族木梳事业(shìyè)以来,他白天做梳子,晚上熬夜翻阅大量文献,从考古材料中了解梳子源流和器型,从中汲取设计灵感(línggǎn)。 从大众化的木梳产品,到古典高雅的雕刻(diāokè)木梳,陈庆伟(chénqìngwěi)倾注了大量心血。通过深挖中国传统木梳文化内涵,他创新(chuàngxīn)的木梳款(kuǎn)式有四五十款,在全国木梳行业(hángyè)打出了拳头产品。其中,“双龙戏珠”“玉兰花”等款式的精品木梳,受到消费者的追捧,仿制的唐折枝花梳和东周云纹梳令人惊艳。 终日和木头打交道(dǎjiāodào),陈庆伟身上有股像木头一样的“韧劲儿”。 工厂开了几年,陈庆伟发现,传统手工木梳制作是劳动密集型产业(chǎnyè),劳动力(láodònglì)成本(chéngběn)高,不利于企业发展。一次考察南方家具企业时,他发现南方早已用上(shàng)了数控雕刻工艺。他意识到:数控雕刻能做家具,能不能做木梳? 陈庆伟自学数控编程技术,带领工厂师傅进行(jìnxíng)了上百次尝试,终于在2015年将数控雕刻技术引入木梳制作中。“人工一天才做(zuò)一把,5台数控雕刻机,平均一天制作500把,产量稳定后,才能(cáinéng)把更多精力投入到新产品研发和(hé)品牌打造上来。” 一棵树的成长需要数十年(shùshínián),陈庆伟信奉企业也需要“稳扎稳打”。他不接量太大的订单,也不盲目(mángmù)扩张产能,令自家企业成长速度在可控范围内(nèi)。 油坊(yóufáng)陈村留守妇女和儿童居多,陈庆伟积极(jījí)吸纳贫困户就业,很多跟着他干的女工,一干就是10多年,“从刚来的年轻(niánqīng)姑娘,到她们孩子升初中、高中,我带着她们,把青春都奉献给木梳了。” 因为带着乡亲共同致富,陈庆伟先后被评为“漯河市道德(dàodé)模范”“全国(quánguó)乡村(xiāngcūn)文化和旅游带头人”,入选“2023年第三季度中国好人榜”。 “中国的梳篦文化,对周边国家影响特别大。虽然器型和材质不太一样,但美的(měide)语言是(shì)相通(xiāngtōng)的。”陈庆伟受邀多次参加展会、博览会,打开了木梳的海外渠道,很多海外客户还变成了回头客。 有一次(yīcì),他派徒弟(túdì)去新加坡参展,和(hé)订单一样火热的,是展台前越围越多的观众。徒弟拿起陈庆伟依据家乡地标、全国重点(zhòngdiǎn)文物保护单位(dānwèi)小商桥设计的木梳,滔滔不绝讲起了小商桥的建筑史和背后的历史事件。徒弟越讲越起劲,观众越听越入迷,陈庆伟的梳子以厚重的历史底蕴和精湛的雕刻技艺,俘获了当地消费者的心。 “文化的力量可以跨越山海,一把小(xiǎo)梳子,让他们更了解河南。”陈庆伟说(shuō)。 为(wèi)把传统木梳制作工艺发扬光大,陈庆伟在全省开了10余家木梳门店,为手工艺人提供工作机会。他还自费创办了河南省第一个木梳技艺传习所,多年来免费给2000余名(yúmíng)制梳爱好者(àihàozhě)传授技艺。 陈庆伟培养了26名徒弟。19岁的(de)杨振兴刚来时(gāngláishí),陈庆伟让他切木材,一切就是3个月,直到他将各类木材的特性熟记(shújì)于心。杨振兴说:“我最佩服师傅的,是他极度自律,今天定了要(yào)做多少把,无论多晚,一定完成。” 是非遗代表性传承人,也是两个孩子的父亲,陈庆伟坦言,无论孩子将来选择(xuǎnzé)什么行业,他都全力支持,但陈氏(chénshì)木梳制作技艺(jìyì)一定会传下去。“我喜欢这份事业,目前(mùqián)收集的文献资料和藏品,我也只是暂时的拥有者。这项技艺的姓氏不(bù)一定姓陈,可以是任何姓氏。”陈庆伟语气坚定。 每一块木头都有独特(dútè)的纹理语言,我能做的不是征服,而是聆听。 □本报记者邓放摄影报道(bàodào) 最近热播的(de)古装剧《藏海传》,让不少观众为中国传统木工技艺的魅力所吸引。剧中男主角藏海的工坊里摆满了榫卯结构模型和木雕工具,让无数人惊叹于中式美学的深邃(shēnsuì)与精妙。而在这股(zhègǔ)文化热潮(rècháo)的背后,在郑州郊外的一方青砖灰瓦间,有位匠人正用(yòng)双手续写着榫卯结构的现代传奇。 走进秦立晨的这间工作室,就像踏入了一个木作的王国。青砖灰瓦的建筑里,墙上挂满了墨斗(mòdǒu)、角尺等传统木工工具,工作台上散落(sànluò)着木雕(mùdiāo)工具和未完工的木艺作品。今年38岁的秦立晨穿着工装,正专注地俯身在工作台前。台上尚未完工的曲木摇马呈现出灵动的弧度,他(tā)手持海绵,细致地为其表面抛光。在他的摩挲(māsā)下,温润的木色愈发柔和(róuhé)。“每(měi)一块(yīkuài)木头都有独特的纹理语言,我能做的不是征服,而是聆听。”秦立晨轻抚木料,指尖在木纹上缓缓游走。这简单的动作,承载的是他对传统工艺传承与创新的深刻思考。 “榫卯的精髓(jīngsuǐ)就在于一个‘让’字。”秦立晨指着工作(gōngzuò)台上一个改良燕尾榫的模型说。这个看似简单的凹凸结构,却蕴含着中国古人的智慧。在少林寺方丈室,他就用这样的结构打造了一个藏经(cángjīng)柜,能放3000多册经书(jīngshū)的柜子,没有用一颗铁钉。 说起自己的(de)木工生涯,秦立晨的眼睛亮了(le)起来。他从小就看着(kànzhe)父亲做木工活,那些普普通通的木头,在父亲手里仿佛有了生命(shēngmìng)。长大后,他不仅继承了父亲的手艺,还把榫卯技艺玩出了新花样。在他的工作室里,摆满了用榫卯结构做的家具、摆件,还有能拆装的木制模型。 除了做木工,秦立晨还有个特别的爱好——斫(zhuó)琴。午休时,他常会坐在工作室的角落,信手拨动琴弦。“治木和抚琴其实是一个道理,都要(yào)懂得(dǒngde)呼吸的节奏。”他说。 现在,秦立晨的(de)工作室不仅是他进行创作的场所,还成了传承弘扬传统木作技艺的基地。他经常在这里开设(kāishè)木作课程,教年轻人认识榫卯(sǔnmǎo)结构、使用传统工具。看着学员们从一开始的手忙脚乱,到后来能独立(dúlì)完成作品,秦立晨感到特别欣慰。 “我希望通过我的(de)手,让更多人感受到传统木作技艺的魅力(mèilì)。”秦立晨抚摸着一块刚做好的木雕说。在他的手里,木头不再是冰冷的材料,而是有了温度、有了故事的生命体(shēngmìngtǐ)。 从古装剧里的虚构人物藏海,到现实(xiànshí)中的匠人秦立晨,榫卯技艺正在以新的方式,讲述着优秀传统文化(wénhuà)传承、创新、发展的故事。
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